Nato a Copenaghen nel 1970, ma trapiantato a New York durante l’infanzia, Nicolas Winding Refn è probabilmente il maggior talento che il cinema danese ha partorito dai tempi in cui s’affermò a livello mondiale Lars von Trier. Come von Trier, anche Winding Refn è stato consacrato dal Festival di Cannes, vincendo il premio come miglior regista per Drive. Sorpresa perché Drive, dal 30 settembre nelle sale italiane, è sostanzialmente un film di genere, una sorta di thriller-action, tratto dall’omonimo romanzo di James Sallis, che nelle mani del regista danese si trasforma in un noir romantico dalle atmosfere incubotiche e dal fortissimo impatto visivo.

È stata una gradita sorpresa ricevere un libro da un ragazzo, Francesco Manarini, che non sentivo da anni, lo è stata ancora di più quando questo libro, scritto in coppia con Massimo Rodighiero, ha saputo tenermi sulla graticola per tutto il pomeriggio che ho impiegato nel leggere le sue duecento pagine, con una tensione costante molto più intensa di quella che ho trovato negli ultimi mesi in tanti, troppi romanzi pubblicati presso affermate case editrici e incensati, spesso senza alcun motivo, da pubblico e critica.

La Yellow Medicine è una contea situata nella parte meridionale dello stato del Minnesota, uno di quei luoghi che non dice niente alla stragrande maggioranza della gente. Qualcuno che avrà seguito le vicende de “La casa della prateria” si ricorderà forse che la famiglia Ingalls viveva proprio nel Minnesota, per la precisione nel villaggio di Walnut Grove, per qualche amante della storia dei conflitti indiani, leggere Minnesota potrà ricordare la ribellione scoppiata nel 1962 dei Sioux Santee conclusasi con 38 impiccagioni di indiani, per gli amanti degli sport americani, qualcosa di football e basket, per il resto credo che sarà il vuoto più completo.

“Mario Bermudez, nessuno lo conosceva bene. Sembra che fosse uomo di poche parole, un po’ vigliacco e, secondo alcuni vicini, “un uomo debole”. Per questo nessuno sentì la sua mancanza quando scomparve. Per questo rimase tre giorni nella vasca da bagno a decomporsi. Per questo una perdita del rubinetto era riuscita a farsi strada fino all’osso attraverso la pelle della sua fronte. Per questo non ci fu nessuno che gli chiudesse gli occhi, che rimasero socchiusi, come pezzi di ghiaccio rinsecchiti.

L’ambiente editoriale costituisce lo sfondo dell’ultimo romanzo  di Raul Montanari, L’esordiente, che racconta la storia di uno scrittore a lui molto somigliante, nei mesi a ridosso del più importante premio letterario italiano – o del più triste, indovinate quale.

È appena uscito in libreria Milano Criminale - Il romanzo, la storia di un’epoca e di una città che evoca le canzoni della mala di Ornella Vanoni, il poliziottesco di Castellari e Steno, il Tomas Milian visto in Milano odia: la polizia non può sparare di Umberto Lenzi, il Luc Merenda sopra le righe di Milano trema: la polizia vuole giustizia di Sergio Martino e pure le atmosfere di Milano violenta girato da Mario Caiano, interpreti Claudio Cassinelli e Vittorio Mezzogiorno. Il romanzo racconta la grande epopea criminale degli anni Sessanta e Settanta, rievoca le atmosfere noir e i leggendari protagonisti di una Milano che ispirava registi e scrittori, ma che è esistita davvero.

Derek Raymond scriveva noir perché il noir era la sua missione sociale: perché il noir era speculare alla sua esistenza. Scriveva noir perché aveva rifiutato di essere ciò che era, un borghese, un borghese figlio dell'alta borghesia britannica; e voleva raccontare tutto quel che non andava nella nostra società, nella società occidentale, animando e plasmando le sue storie. Scriveva noir per capire che cosa significa essere umani, e che cosa sia l'umanità. Scriveva noir perché aveva saputo diventare un bandito, e vivere vicino ai criminali.