Stiamo per inoltrarci in quello che forse è stato uno dei più interessanti e fecondi generi musicali, ma di cui in realtà il grande pubblico non conosce la sostanza, chiuso come è stato fra il fragore della musica punk e l’elettronicità degli anni ’80, scivolando come genere di nicchia.
L’onda nuova, la New Wave, non fu propriamente un genere musicale stabilito a “tavolino”, ma piuttosto è la titolazione di un insieme di suoni che senza coscienza comune si proposero di superare l’urto che il punk portò tra la fine degli anni ’70 e l’inizio degli ’80; molti gruppi trascinarono alcune caratteristiche musicali del punk arricchendolo di nuove sonorità e melodie, concentrandosi su una inedita dimensione musicale dove il testo si legava alla ricchezza delle parti strumentali – pur scartando la talvolta prolissità del genere progressivo degli anni ’70 – innestando l’avvio di un processo creativo per il quale la musica prese a legarsi negli anni con l’estetica ed il concetto dei pezzi, traghettando la semplice canzone “leggera” assieme al nuovo concetto “totale” di musica politicizzata del punk – seppur il punk fosse politico solo nel senso di ribellione sociale – al moderno approdo dei tempi nostri, dove la musica ed i testi, l’immagine delle band e quella delle cover e dei booklets degli album, formano un tutt’uno in cui ogni parte è imprescindibile per comprendere il messaggio della musica suonata. Come un movimento sotterraneo, la nuova onda si generò trascinando molti gruppi che alla superficie apparivano differenti, ma in realtà accomunati dal medesimo obiettivo di rinnovamento; gruppi appartenenti al Dark-Gothic ed altri legati all’elettronico, tutta musica che trovò il proprio minimo comune denominatore nella volontà di innovazione dopo la rottura del punk, cercando un nuovo canale musicale di espressione.
La New Wave quindi si radica tra Oltre Oceano – Television, Talking Heads primissimi dischi, Blondie e Pere Ubu – e l’Inghilterra con Siouxsie and The Banshees, Echo and The Bunnymen, Psychedelic Furs, oltre a molti altri. Gli Psychedelic Furs iniziano a suonare nel 1977, crescendo nell’alveo di gruppi come i Roxy Music, David Bowie, i Velvet Underground. Il primo album è appunto questo omonimo, “Psychedelic Furs” pubblicato nel 1980.
Il pubblico accolse con favore questo disco, nel fascino delle composizioni dominate dal timbro aspro del cantante Richard Butler e dalle atmosfere raffinate e ipnotiche degli intrecci tra chitarre e sax.

Gli anni successivi vedono la pubblicazione del successo di pubblico “Talk Talk Talk” 1981 e nel 1982 di “Forever Now”. In quegli anni la line up si riassume con le defezioni di tre componenti, rimanendo perciò i due fratelli Butler e Ashton accompagnati nei concerti da musicisti di supporto.
Gli anni segnano però il passo, e con l’ultimo disco “World Outside” del 1991 si chiude la loro esperienza; resteranno i due fratelli Butler che formarono i Love Spit Love, gruppo che collezionò due album, “Love Split Love” e “Try Some Eatone”, rispettivamente del 1994 e del 1997.

FONTI in rete: per completezza segnaliamo il sito da cui abbiamo attinto utili informazioni per la parte biodiscografica e per i testi delle canzoni.