ESTREMISMO, TALENTO, ARTE.

INTRODUZIONE A HOUELLEBECQ.

Michel Houellebecq è uno scrittore francese dalla formazione atipica: è un chimico. Questa sua originalissima esperienza letteraria è senza ombra di dubbio debitrice di una Weltanschauung e di una prospettiva d’osservazione del tutto anomala rispetto alla consuetudine: in certa misura, come vedremo, Houellebecq è rimasto, intellettualmente, un ricercatore scientifico.

In Francia ha iniziato a pubblicare poesie nei primi anni Novanta su riviste e antologie; solo successivamente ha curato un saggio eccezionalmente competente sul profeta Lovecraft, che gli ha attirato le prime eccellenti simpatie e le prime irresistibili ondate d’odio.

Nella prima parte della sua carriera dunque non abbiamo assistito ad una produzione narrativa; Houellebecq ha affinato la sua ricerca artistica scavando nel profondo della sua anima, del senso dell’esistenza e della società; e della tragica aporia ideologica del nostro tempo. Una prima traduzione italiana delle sue poesie è stata curata dalla Lorusso in edizione Bompiani, a prezzo accessibile, ingentilita da un cd con letture dell’autore e impoverita dalla postfazione del curatore della collana Bompiani in questione, Aldo Nove (al quale va ascritto comunque il merito di aver contribuito alla pubblicazione italiota dei versi di Houellebecq).

Si tratta di poesie disperate e vive e impregnate dalla desolazione dello scorrere del tempo; un sentiero di ricerca della bellezza, della nostalgia della perfezione conosciuta e perduta. Nello sfondo di una Parigi frenetica e illuminata da neon intermittenti che deludono chi adorava la ville lumiere, Houellebecq già lascia intravedere le sue ossessioni: l’esasperante cinismo, il sesso e il sessismo, la cristallizzazione della sofferenza.

Musicale e melodioso, sa essere crudo senza offendere; lacera, dilania, scalfisce almeno: ma non dilapida i sentimenti dei lettori. Titolo di questa raccolta è “Il senso della lotta”: un’ottima piattaforma di partenza per chi ha intenzione di approfondire la conoscenza di questo talento francese.

Il saggio su Lovecraft, “Contre le monde, contre la vie” è stato tradotto e pubblicato di recente da Bompiani. È opportuno premettere che lo stile è quello di una “critica narrativa”: ha tratti del tutto innovativi, non conosce assolutamente le pause e le intermittenze delle scritture accademiche, esplora e presenta la produzione di uno scrittore ancora tutto sommato “misterico” e misterioso, quel Lovecraft genio fantasioso e immaginifico e cupo che inquieta e spaventa, dipingendo realtà sataniche o magiche. Credo si possa suggerire questo libro a chiunque voglia approfondire la conoscenza di entrambi gli autori; a chi già ama Lovecraft verrà la tentazione di erigere un monumento a Houellebecq; chi ama Houellebecq saccheggerà la biblioteca di famiglia o la libreria sotto casa in cerca dei romanzi dell’allucinato maestro di Providence.

Demistificate le vicende biografiche di Lovecraft, illuminato il suo talento letterario, stabilite segrete analogie e affinità, Houellebecq sembra aver acquistato la consapevolezza definitiva per progettare opere di narrativa.

Lo scavo nella parola, figlio della poesia, è ultimato; la coscienza della propria diversità e del proprio talento si fa irresistibile. Dopo un altro saggio, “Rester Vivant”, ancora inedito in Italia, appaiono i suoi romanzi.

PARTICELLE ELEMENTARI E ALTRI ROMANZI.

Evitando di tediarvi con la trama dell'opera, che forse davvero stavolta ha poca importanza, vi propongo un discorso critico sui tre romanzi sinora giunti in Italia: “Le particelle elementari”, “Estensione del dominio della lotta”, “Piattaforma”. Tenterò di mostrarvi quale sia l’importanza del nostro giudicando complessivamente le opere. Il capolavoro – e ribadisco, capolavoro – di Houellebecq è certamente “Le particelle elementari”: una sintesi perfetta della solitudine esistenziale, della depressione idealistica, del desiderio inevitabile e inestinguibile di una nuova metafisica che illumini l’uomo occidentale; un testo che sembra sapersi scrollare dal lirismo e dai voli pindarici precipitando in un fango e in un isolamento e in una grettezza ultrafisica talora irritanti. La maniacalità del nostro è a tratti un limite; ma se si considera l'opera per quello che è, ossia narrativa, va salutato con l’auspicio del nostro Giorgio Manganelli questo autore “cattivo”, cinico, rabbioso, furioso contro il sistema e contro i valori del suo tempo.

Tutto diviene gioco e provocazione; il turismo sessuale, la difficile convivenza tra culture differenti, la sofferenza per le aspettative deluse. Le soluzioni suggerite lasciano sbalorditi. Questo autore, salutato altrove dai critici come erede di Céline, è invece a mio avviso epigono dell’esistenzialismo sartriano, della libertà di vedute e della franchezza di un Vian, di un maledettismo di stampo villoniano; senza scadere nell’esibizione-ostentazione pubblica di certi simbolisti e di certi decadenti, sa vivere e esprimere uno spleen devastante e definitivo. L’ultimo romanzo, “Piattaforma”, è piuttosto incentrato sul turismo sessuale; ma è in realtà un romanzo d’amore, un amore a suo modo puro, lirico, visionario. È storia di un legame inscindibile.

Va letto, sporcandosi del sangue e del dolore del narratore, senza giudicarne le vicende esistenziali, senza ammettere la misera etica di certi atti. Questo autore conosce il respiro dell’immortalità. Oggi, in Italia, non esiste nessuno scrittore che abbia quello stile, quella coerenza, quel talento, quell’indipendenza, probabilmente perché la nostra scuola è priva di figure “maledette” e di franchi tiratori: i ribelli nostri sono spesso emulatori o abili marionette. Recitano, fedeli al solito spartito. Quando assumono qualche originalità, si pensi agli Scapigliati (rinvio, a proposito, al fondamentale studio di Tommaso Pomilio: “Asimmetrie del due”, Manni, Lecce 2002), subito l’accademia se ne nutre e li sovrasta e li demolisce semplificandoli e rabberciandoli e riducendoli, corretti e corrotti, alle antologie.

In Francia il cammino letterario novecentesco è stato ben diverso; possono convivere Céline, Drieu la Rochelle e Vian, Sartre e Camus, oggi Pennac e il boemo Kundera. Un’esplosione eclettica di sogno e letteratura: magmatica rinascenza.

Se desiderate respirare nostalgia, verità e desolante bellezza in un tempo mai tanto ben dipinto, ascoltatemi e incontrate, spazzando via i pregiudizi, il geniale Houellebecq. La lettura delle sue pagine è destinata a cambiarvi. Infinitamente. Non v’inganni la battuta dell’artista, a proposito dell’affinità con l’Ellis di “American Psycho”: fidatevi piuttosto di questo spirito…“Parlate della morte e dell’oblio. Della gelosia, dell’indifferenza, della frustrazione; della mancanza d’amore. Siate abietti, sarete veri”, sostiene Michel.

Avanti.

EDIZIONE ESAMINATA e BREVI NOTE.

Michel Houellebecq (Reunion, Francia 1958), saggista, poeta e romanziere francese di formazione scientifica.

Michael Houellebecq, “Le particelle elementari”, Bompiani, Milano, 1999.

Traduzione e note di Sergio Claudio Perroni.

Opere nominate nel testo o consigliate:

Michel Houellebecq, “Contro il mondo, contro la vita”, Bompiani, Milano, 2001.

Michel Houellebecq, “Estensione del dominio della lotta”, Bompiani, Milano, 2000.

Michel Houellebecq, “Il senso della lotta”, Bompiani, Milano, 2000. Con cd.

Michel Houellebecq, "Piattaforma", Bompiani, Milano, 2001.

Michel Houellebecq, “Lanzarote”, Bompiani, Milano, 2002.

In rete:

Sito ufficiale.

Michel Houellebecq Friends.

Clarence. 

Lankelot Franchi, gennaio del 2002.