È un’opera molto statica, piuttosto ripetitiva e alquanto stanca. Certo Groucho non perde la sua verve, non l’avrebbe persa nemmeno a ottant’anni: il problema è il film, malgrado possa vantare la penna di Tashlin e la regia di Mayo, non decolla. Il personaggio di Harpo, confrontato con i primissimi film, è totalmente diverso. Non c’è più cattiveria nei suoi occhi, le rughe che ne percorrono il viso appesantiscono i gesti, ne rivoluzionano il comportamento. Chico è invecchiato, Groucho è stanco di fare lo stesso pesonaggio, ma Harpo sta mutando in modo differente. È più riflessivo, viene picchiato, porta con sé un desiderio di rivalsa che non è più demolizione ludica: è consapevolezza del bene e del male. Questa cadenza melanconica non è ancora satura, sboccerà definitvamente con Love happy, eppure si intravede abbastanza. È cambiata anche la parrucca che indossa, non ha più quel cilindro alto e sporco, non salta addosso alle ragazze: addirittura finge di farlo. Non è più l’Harpo di una volta. Del resto l’attore, Arthur, aveva quasi sessant’anni – impossibile che un artista tanto sensibile non mutasse anche in scena. Harpo, che nella vita era una persona dolcissima e buona, riversa davanti all’obbiettivo il suo cuore nudo ma sempre giocoso, con la capacità di sbalordire e anche, nascostamente, di commuovere. Interpreta il garzone del nazista e grazie a un suo errore (l’aspirapolvere stacca il parrucchino del nazista e questi non può uscire dalla sua camera d’albergo) si svolge la trama del film. Del resto, è universalmente nota la gag di apertura che lo vede protagonista: un poliziotto lo guarda e dice “Che fai lì, reggi il palazzo?” Harpo annuisce ghignando. Il poliziotto sposta Harpo e il palazzo crolla.