“Transfuga io della poesia/ trascegliendo/ trascino poche parole e/ traducendo interne aporie/ trasmetto quasi in privato/ trasposizioni individuali ma/ transitive e transigenti”.

La parola per Angela Bucco è un’esperienza unica. In Paesaggio musicale (Book editore, pagine 80, euro 12,50), la poetessa rende omaggio all’unica forma di comunicazione nella quale non bisogna smettere mai di credere.
Attenta a una musicalità sensibile del dire, l’autrice di questi versi evoca paesaggi interiori. Le sue liriche si leggono come piccole sinfonie esistenziali che evocano malinconie e stati d’animo. Al centro del suo dettato poetico c’è la chiarezza di un discorso naturale attento a cogliere i dettagli e i frammenti che soltanto la voce della poesia sa portare in superficie.

Piero Bigongiari era un convinto assertore della poesia che pensa. L’esponente più filosofico della stagione dell’ermetismo fiorentino afferma che tra l’immagine poetica e il puro visibile esiste sempre una mediazione mentale, motiva ed emotiva, che trasforma la percezione puramente sensoriale in atto metaforico. Nasce da questa considerazione la poesia di pensiero che nel Novecento italiano ha avuto in Giorgio Caproni e Bigongiari i suoi più alti rappresentanti. Del cosiddetto pensiero poetante, nessuna traccia nel tempo del minimalismo. Nel terzo millennio anche la poesia è stata travolta dall’inutile narcisismo dell’autoreferenzialità.

L’ultima voce di un uomo insanguinò il vento

La casa del non luogo è la sequenza
Che vedo sempre quando la memoria
Si incendia nella rappresentazione
Cosmica degli eventi a cui appartengo. 

La casa del non luogo la abito
Nelle serate di solitudine
Mentre rapisco polvere di Tempo.